مرگ مد در نبود ادبیات

مرگ مد در نبود ادبیات | در هم تنیدگی ریشه های مد و ادبیات ، در صورتی که ادبیات وجود نداشت مد به شکل امروزی هرگز به وجود نمی آمد
3.05.2024
مد ، فرهنگ و لایف استایل
ازمیرتایمز > مقالات > مرگ مد در نبود ادبیات
مرگ مد در نبود ادبیات

مد شنل قرمزی

فهرست مطالب صفحه

 

مد بدون ادبیات چگونه خواهد بود؟

خانه های مد کتاب های شعر می نویسند، نویسندگان ، کمپین هایی با ارزش ادبی برای برندها ایجاد می کنند. در حالی که شاعران توسط آژانس هایی مد مشهور می شوند، طراحان برای امضای نشریات چاپی خود با یکدیگر رقابت می کنند. همانطور که پیر پائولو پازولینی گفت: "شعر صادقانه ترین راه برای تعریف آزادی هستند"، شاید به همین دلیل است که مجموعه های پاییز/ زمستان 2023-2024 بیش از همیشه خود را به جریان ظرافت های ظریف بین سطرها واگذار کردند.

هرکسی که رمان می خواند، می تواند کلمات را متفاوت تفسیر کند. درست مثل اینکه هرکسی می تواند لباسی متفاوت خودش را داشته باشد. در این زمینه، هر دوی آنها می توانند به افراد مختلف منتقل شوند و نسل هایی را در ساختاری دائمی زنده نگه دارد.

 

دایانا وریلند، سردبیر و نویسنده در این باره می گوید: به نظر می رسد مجموعه های مد فصلی به دنبال پاسخ این سوال هستند! بیتی از شاعرانی از جاناتان اندرسون تا ماریا گرازیا چیوری، افسانه هایی که بخشی از تاریخ ادبیات هستند، یا داستان آگاتا کریستی، دنیای خلاق طراحان را شکل داده است.

از دوره رمانتیسم تا آثار پست مدرن، لباس ها همیشه سرنخی برای ورود به دنیای شخصیت ها بوده اند. که نشان داد آنها چه کسانی هستند و به ما اجازه می داد تا با کمک جزئیات لباس شان پیوند نزدیک تری با شخصیت آنها برقرار کنیم. این بار از تأثیر گتسبی بزرگ بر مجموعه های مردانه و زنانه اسکار وایلد فراتر می رویم، یا بهتر است بگوییم خودمان را به آن محدود نمی کنیم. این رابطه ادبیات و مد است.

رُمانتیک گرایی یا رُمانتیسم

رُمانتیک گرایی یا رُمانتیسم (به فرانسوی: Romantisme) یا رمانتی‌سیسم یا رمانتی‌سیزم (به انگلیسی: Romanticism) جنبشی هنری، ادبی و فکری در پایان سده هجدهم در اروپا بود که در سال‌های ۱۸۰۰ تا ۱۸۵۰ به اوج خود رسید.

مشخصه اصلی رمانتیسم، تاکید بر احساس و فردگرایی و ستایش گذشته و طبیعت بود. شکل‌گیری این جنبش تا حد زیادی واکنش به انقلاب صنعتی، هنجارهای اجتماعی و سیاسی آریستوکراتیک در عصر روشنگری و توجیه عقلانی طبیعت بر اساس علم بود، که در واقع همگی عناصر مدرنیته هستند. این جنبش بیش از همه در قالب هنرهای تجسمی، موسیقی و ادبیات جلوه گر شد اما بر تاریخ نگاری، آموزش، شطرنج، علوم اجتماعی و علوم طبیعی نیز تاثیر مهمی گذاشت. تاثیر چشمگیر و پیجیده رمانتیسم بر سیاست نیز انکارنشدنی است کمااینکه متفکران رمانتیک بر لیبرالیسم، رادیکالیسم ، محافظه کاری و ملی‌گرایی اثر مهمی گذاشتند.

پسامدرنیسم، پسانوگرایی

پسامدرنیسم، پسانوگرایی یا پُست مدرنیسم (همچنین: پساتجدد، مابعد تجدد) (به انگلیسی: Postmodernism) به سیر تحولات گسترده ای در نگرش انتقادی، فلسفه، معماری، هنر، ادبیات و فرهنگ می گویند که از بطن نوگرایی (مدرنیسم) و در واکنش به آن، یا به عنوان جانشین آن پدید آمد. پست‌مدرنیسم مفهومی تاریخی ـ جامعه شناختی است که به دوران تاریخیِ بعد از مدرنیسم گفته می شود.

 

شاعر آمریکایی جان هالندر

شاعر آمریکایی جان هالندر می گوید


لباس ها نیز مانند عطرها، حافظه بصری را زنده نگه می دارند، خاطرات را بیان می کنند و احساسات را آشکار می کنند. با این حال، شاید مهمترین پل بین این دو رشته توسط Vivienne Westwood در سال 1991 ساخته شد.

چارلز دیکنز شاید بزرگترین یاور طراحان در خلق شخصیت ها بود. او یک لباس عروسی از مواد بازیافتی برای خانم هاویشام دوخت، بدون الهام از شخصیت دیکنز، خانم هاویشم در رمان "انتظارات بزرگ".

 

سونیا رایکیل طراح مد فرانسوی

سونیا رایکیل طراح مد فرانسوی


آیا می دانستید که سونیا رایکیل در سال 1993 شروع به نوشتن یک رمان اروتیک کرد؟ البته، رایکیل از تخصص خود دور نشد، شخصیت اصلی داستان درگیر مثلث عشقی با یک ژاکت است. شخصیت زن ما در حال طراحی ژاکتی است، که بعد از طراحی عاشق آن می شود. شخصیت اصلی مرد داستان به این رابطه حسادت می کند.

نام اصلی کتاب "Textus Nus (متن برهنه)" است. رایکیل بعداً یک فروشگاه پاپ آپ با بیش از 50 هزار کتاب افتتاح کرد.

سونیا رایکیل طراح مد، کارآفرین، نویسنده و هنرمند اهل فرانسه بود، که خالق برند تولید پوشاکی با همین نام نیز می‌باشد.

سونیا رایکیل طراح مد فرانسوی

مجموعه جدید ماریا گراتسیا چیوری طراح ایتالیایی

ماریا گراتسیا چیوری، طراح ایتالیایی، با ابتکار و خلاقیت دکوراسیون و نمایش از مجموعه جدید خانه «کریستین دیور» برای فصل پاییز و زمستان سال 2021 در تالار کاخ ورسای فرانسه رونمایی کرد. چیوری از این طریق مجموعه ای از افسانه ها را منتقل کرد. "زیبا و هیولا"، "سیندرلا"، "زیبای خفته" و "کلاه قرمزی". او روایت های جاودانه را با پارچه های تیره و رنگ های روشن محصور کرد. چشمگیرترین لباس های سیندرلا، روسری های قرمز و توری خوشگل که می توانست در حین رقصیدن بپوشد، شاید راهی برای دور شدن از دنیای خسته کننده ای بود که در اثر پاندمی به وجود آمده بود.

ماریا گراتسیا چیوری طراح ایتالیایی

نمایش های والنتینو

بهترین کلمه برای خلاصه کردن نمایش های والنتینو، به خصوص از زمانی که پیرپائولو پیچیولی به تنهایی سکان هدایت را در دست گرفت، «مثل شعر» است. البته هم به معنای واقعی کلمه و هم مجازی.

پیرپائولو پیچیولی (Pierpaolo Piccioli)، مدیر خلاق برند والنتینو (Valentino)

برای مجموعه پاییز/ زمستان 2019، او با چهار شاعر همکاری کرد و از آنها خواست که لباس ها را به زبان خودشان تفسیر کنند. گرتا بلاماسینا، یرسا دیلی وارد، مصطفی شاعر و رابرت مونتگومری مجموعه شعری با عنوان «درباره عشق» منتشر کردند. در طی مراحل خلق مجموعه، همه شاعران با پیچیولی گرد هم آمدند، درباره پارچه ها، لباس ها و جنبه رهایی بخش رویاها صحبت کردند و شعرهای خود را خلق کردند.

پیرپائولو پیچیولی (Pierpaolo Piccioli)، مدیر برند والنتینو (Valentino)

برند والنتینو (Valentino)برند والنتینو (Valentino)

پیر بالمین طراح مد فرانسوی

پیر بالمین طراح مد فرانسوی و بنیانگذار برند بالمن ، در دهه 1940 با گرترود استاین رمان نویس آمریکایی دوست صمیمی بود. استاین حتی در مورد مجموعه های Balmain برای انتشارات مختلف اظهار نظر می کرد. پیچیولی در این راستا رابطه خود را با نویسندگان کمی بیشتر گسترش داد. سپس برند والنتینو آزادی نامحدودی به نویسندگان قومیت های مختلف مانند الیف شافاک، جانت موک، اوشن وونگ داد و آنها را تشویق کرد تا کمپینی برای خانه مد با کلماتی به دور از دنیای بصری ایجاد کنند.

 


چیدم آکین (Çiğdem Akın)

طراح مد، استایلیست

متولد 1970 استانبول


تصویرهای دانته از جهنم ، الهام بخش چیدم آکین شد تا در مجموعه پاییز / زمستان 2021-2022 خود درباره دوگانگی هایی مانند مرگ و زندگی بحث کند، در حالی که شاعران فرانسوی بودلر، ورلن و رمبو از هدی اسلیمان الهام گرفتند تا جوانی ابدی را در سلین تفسیر کند. به این ترتیب اسلیمن بورژوازی و فرهنگ آن را به نسل Z معرفی کرد.

 

آماندا گورمن

آماندا گورمن (متولد ۷ مارس ۱۹۹۸) شاعر و فعال آمریکایی اهل لس آنجلس، کالیفرنیا است. جوان ترین شاعر آمریکایی که در مراسم انتقال جو بایدن و کامالا هریس در ایالات متحده روی صحنه شعر خواند، بال های آژانس مدلینگ IMG را که نماینده خانواده حدید نیز می باشد، به دست گرفت و جهان را به ارمغان آورد.

روایات گوتیک و افسانه های عامیانه

اثری که طراحان بیشتر دوست دارند به آن ارجاع دهند، «اورلاندو» نویسنده ویرجینا وولف است. دلیل آن این است که در 10 سال گذشته، طراحان شروع به دور شدن از کلیشه های جنسیتی کرده اند. در زمستانی که کیم جونز اولین مجموعه مد خود را برای Fendi ارائه کرد، کریستوفر بیلی، آن دمولمستر و ری کاواکوبو که قبلاً برای Burberry طراحی کرده بودند، همگی به اورلاندو به عنوان مرجع مجموعه های «gender fluid» اشاره کردند.

استایل گوتیک

رمان گوتیک کالت ادبیات انگلیسی، «فرانکنشتاین»، نوشته مری شلی، همچنین بر طراحان مختلف، از الکساندر مک کوئین گرفته تا گوچی و حتی پرادا، تأثیر گذاشت تا مد را از زاویه ای تاریک تفسیر کنند.

زن با استایل گوتیک

قبل از سارا برتون، الکساندر مک کوئین به خاطر فضای منحصر به فردش به H.G نگاه می کرد. او در حال غواصی در دنیای نویسندگان علمی تخیلی مانند ولز بود و از روایت های هیجان انگیز استیون کینگ هنگام ایجاد مکان هایی برای نمایش مد خود استفاده می کرد.

برتون در این فصل به گفتن این داستان گوتیک ادامه داد. لباس های مجلسی که حس پاشیدن خون روی چرم مشکی را القا می کرد، در یک مهمانی زیرزمینی محاصره شده توسط عناصر ترسناک و ماوراء طبیعی. افسانه های کنود، پادشاه دانمارک، نروژ و انگلیس، و افسانه هایی که ماهیگیران دانمارکی از قرن یازدهم روایت می کنند، جان گالیانو را برانگیخت تا داستانی عامیانه با ژانر ترسناک تعریف کند.

گالیانو همچنین مجموعه مد لباس پاییز/زمستان 2021-2022 Margiela را با یک فیلم کوتاه با ترکیب این عناصر معرفی کرد. عنوان آن: A Folk Horror Tale بود. کارگردانی این فیلم بر عهده اولیویه داهان، کارگردان فیلم «Sidewalk Sparrow» بود که ماریون کوتیار برای آن برنده جایزه اسکار شد.

خانه مد دیگری که ارجاعات ادبیات را به فیلم از طریق لباس اقتباس کرد دیک کایک (Dice Kayek) بود. خواهران Ayşe و Ece Ege شخصیت هایی را با الهام از رمان آگاتا کریستی خلق کردند. بازیگرانی که این اثر را به تصویر کشیدند عبارتند از; Candan Erçetin، Burak Hakkı، Hatice Aslan و Selma Ergeç. در دهه 60، آنها قدرت های ادبیات ، مد و سینما را با هم ترکیب کردند تا شخصیت شرور و مرموز را دستگیر کنند.

برند Dice Kayek خواهران Ayşe و Ece Ege

فرهنگ زین

زمان ارتباط برندهای مد با نشریات چاپی و مجله دیجیتال است

  • چرا خانه های مد پادکست تولید می کنند؟
  • چرا خانه های مد برای TikTok محتوا تولید می کنند؟
  • گالیانو طراح مد بریتانیایی زمانی که لباس روزنامه ای را برای دیور ساخت، در نظر داشت نویسنده شود؟

بوتگا ونتا دوست دارد در رسانه های اجتماعی درباره او صحبت شود. به همین دلیل او به طور ناگهانی حساب کاربری خود را حذف کرد و در ماه ژانویه ناپدید شد. اگرچه طرفداران آن به وجود برند تحت @NewBottega ادامه می دهند اما Bottega تصمیم گرفت که مخاطبان خود را به روشی اساسی تر جذب کند. او یک مجله دیجیتال 107 صفحه ای منتشر کرد.

جلد مجله Loeweجلد مجله Loeweجلد مجله Loewe

بوتگا تنها نیست، جاناتان اندرسون نیز از طرف Loewe شروع به تهیه مجلات فصلی کرد. و روزنامه ای 63 صفحه ای برای تبلیغ مجموعه پاییز/زمستان 2021-2022 تهیه کرد. به این ترتیب کارگردان لباس های پدرو آلمودوار را معرفی کرد که او را به یاد زیبایی شناسی رنگارنگ دهه 90 می انداخت. این روزنامه همچنین شامل فصلی از رمان جدید دانیل استیل به نام «رابطه» بود. بخشی از رمان در یک مجله مد در نیویورک منتشر شده.

این یک داستان در یک داستان دیگر است.

ادبیات درمد!


نویسنده: Aykun Taşdöner

IMAXTREE.com

ترجمه: س.حمید رابط

 

روزهای هفته رو چی بپوشم که متنوع و شیک باشم همیشه

برنامه استایل متنوع روزانه دخترانه برای پاییز

هر روز هفته "چی بپوشم؟" در حالی که در مقابل کمد لباس بلاتکلیف هستید، چقدر زمان را با فکر کردن به اینکه چی بپوشید تلف می کنید؟ مدت انتخاب استایل و تیپ خود قبل از آماده شدن برای رفتن به سر کارمدرسه یا مهمونی وسر می تواند در وقت شما صرفه جویی کند... اکنون ما اینجا هستیم با پیشنهادات ترکیبی ویژه برای 7 روز در هفته برای کمک به شما! بیاید شروع کنیم…

مطالعه ادامه
روزهای هفته رو چی بپوشم که متنوع و شیک باشم همیشه